En El cuervo (2024) de Rupert Sanders, Eric (Bill Skarsgård), regresa de la muerte para vengar la muerte de la mujer de su vida. Lo hace, además, con todo tipo de poderes de ultratumba, que lo convierten en una criatura sobrehumana y peligrosa. De la misma manera que el cómic de James O’Barr en que se basa, la historia lleva a su protagonista a romper los límites del hombre que fue. Pero mucho más, convertirse en un monstruo que, a pesar de hacer el bien, no es totalmente bueno. Por supuesto, la combinación no es inusual en el cine. Los antihéroes, no solo son parte de una rica tradición del cine de todas las épocas sobre personajes de moral gris.
A la vez, un recurso habitual para agregar interés al crecimiento y madurez de distintas figuras. Pero además de todo lo anterior, los grandes protagonistas retorcidos, que terminan por salvar el día a pesar de sus métodos, suelen ser los favoritos del público. Eso, gracias a su complejidad, profundidad y al final de cuentas, valor.
Para demostrarlo, te dejamos cinco películas que ver, si te gustó la nueva versión de El Cuervo. Desde un héroe siniestro con capacidades mágicas, hasta un dios nórdico que encontró su lugar en una de las sagas más populares en el mundo del cine. La selección incluye a varios de los personajes más interesantes del mundo del cine contemporáneo. A la vez, una demostración que un héroe no siempre es el que lleva la armadura más brillante. Una antigua máxima del cine que estas figuras cumplen a la perfección.
Constantine
En 2005, el director Francis Lawrence tomó a uno de los personajes más singulares de DC Comics bajo el sello Vertigo y lo convirtió en una criatura cinematográfica singular. Constantine, adaptaba la historia del hombre con capacidades extraordinarias mágicas, capaz de comunicarse con seres del más allá y también, luchar contra ellas.
Pero en lugar de mostrarle como un héroe, tomó lo más oscuro de su contexto para crear una historia más cercana al noir que a la fantasía oscura. John Constantine (Keanu Reeves), era un sobreviviente al suicidio, fumador empedernido y sin mucha paciencia para nadie. También, podía hablar con ángeles y demonios. Además de enfrentarse a ellos a cualquiera necesario.
De modo que la cinta, exploraba en esas capacidades como herramientas de una investigación a gran escala, que llevaba a su personaje a descubrir una conspiración sobrenatural. Una capaz de arrasar con la vida en la Tierra y aún peor, condenar a las almas de todos los hombres y mujeres del planeta. Algo que John está dispuesto a detener a cualquier precio y con cualquier método, aunque eso implique la violencia y la muerte.
Joker
Todd Phillips encontró en el villano tradicional del universo de Batman la manera de explorar en las raíces del mal contemporáneo. En especial, en la forma en que la sociedad puede crear sus propios monstruos. La premisa, que no es original, encuentra en Joker una mirada que abarca varias cosas a la vez y todas de enorme interés, redefiniendo las películas de antihéroes.
Por un lado, como Arthur Fleck (Joaquin Phoenix), demuestra la caída en la oscuridad de un hombre signado por la desgracia. A diferencia de otras versiones del príncipe payaso, Phiilips explora en sus orígenes y también, en la forma en que, poco a poco, aflora la violencia. Lo que convierte en el personaje en una metáfora de todo el submundo criminal de la icónica Gotham.
Al otro extremo, como el antihéroe se hace cada vez más violento y brutal, a medida que descubre una libertad desconocida y aterradora en el mundo del crimen. Con su trasfondo pesimista y cruel, Joker intenta ser mucho más que una película ambientada en el mundo de los superhéroes. A la vez, explora en la idea del bien y el mal de nuestra época con inteligencia. Su mayor atributo.
Blade
En 1998, Stephen Norrington dirigió la primera de una trilogía que relataba la historia de uno de esos antihéroes atípicos. Blade, creado por Gene Colan y Marv Wolfman, no solo era un híbrido entre un ser humano y un vampiro. También, cazaba a los bebedores de sangre en una especie de cruzada en la que intentaba hacer el bien, por medios violentos y la mayoría de las veces crueles. Lo que convirtió al personaje en una criatura inclasificable en medio de la amplia mitología de Marvel.
Para su llegada a la pantalla grande, la producción exploró en el lado más oscuro y siniestro por medio de una historia complicada. Encarnado por Wesley Snipes, el antihéroe se enfrentaba a los vampiros por medio de su conocimiento sobre la oscura naturaleza que compartían. La combinación logró que la película se convirtiera en una curiosa mezcla entre body horror y una mirada inteligente acerca de la avaricia.
La historia se convirtió en trilogía y cerró en 2004 con David S. Goyer. No obstante, en la actualidad, el personaje sigue siendo tan popular como siempre. No solo está en desarrollo una nueva versión, llena de problemas, encabezada por el ganador del Oscar Mahershala Ali. También, la figura interpretada por Snipes apareció en un icónico cameo en Deadpool y Lobezno (Deadpool & Wolverine). Lo que confirma, sin duda alguna, la vigencia del controvertido cazador de vampiros.
Underworld
Otro vampiro para la colección de antihéroes. Esta vez, se trata de Selene (Kate Beckinsale), una criatura de la noche en plena guerra contra los licántropos. Pero el director Len Wiseman se alejó de estereotipos comunes y llevó a su personaje a ser mucho más cercana a una heroína, que solo un monstruo con apetito de sangre.
Por lo que buena parte de la cinta — y la saga que le siguió — se basa, precisamente, en la visión del bien y del mal, de una criatura centenaria. Una, además, con conciencia y que se hace preguntas profundas acerca de su naturaleza, la trascendencia y el paso del tiempo.
Eso, mientras lucha contra gigantescos hombres lobos e incluso, termina por enamorarse de uno. Pero Selene, con toda su humanidad intacta, rebasa al típico monstruo y se convierte en una heroína por derecho propio. Algo que esta franquicia irregular y en ocasiones confusa, tiene con uno de sus puntos más altos.
Thor: Mundo Oscuro
La continuación inmediata del éxito Thor de 2011, era más oscura y solemne que la anterior. Pero también, exploró en un personaje que, con el correr del tiempo, se volvió de trascendental importancia para el Universo Cinematográfico de Marvel. Loki (Tom Hiddleston), antagonista de su hermano (Chris Hemsworth) en la primera entrega, creció con rapidez en complejidad y crueldad. Eso, al enfrentar en los héroes de la Tierra en Avengers (2012).
Por lo que aparición en la segunda parte de la saga del dios del trueno, tuvo mayor peso que en la cinta original. Encarcelado y después, convertido en la única posibilidad de Thor para luchar contra la amenaza intergaláctica que amenazaba con arrasar con la vida en nuestro mundo, el personaje evolucionó. Pero mucho más, se hizo más singular en toda su combinación de malévolo carisma.
Tal vez por eso, su muerte en Avengers: Endgame (2019), fue llorada por todos los fanáticos. No obstante, pronto el dios de la travesura siguió sus andanzas en su propia serie, que con dos temporadas, exploró en el multiverso. En la actualidad y convertido en el dios de las historias, además de centro del multiverso, se espera tenga un papel destacado en Secret Wars y Avengers: Doomsday. Un recorrido asombroso para el antihéroe favorito de Marvel.